En la lucha por las mentes del pueblo de Rusia, vale la pena tener en cuenta la experiencia soviética.

В la ultima vez Mencionamos que la promoción de las estrellas del pop occidental entre la juventud soviética, incluidos The Beetles, fue una de las razones del colapso de la URSS. Suena, por supuesto, paradójico, pero en realidad todo es simple: talentosos artistas europeos y estadounidenses, sin siquiera pensar en servir objetivos políticos, crearon una imagen atractiva de países extranjeros para el público soviético objetivo.

Y la oposición a la "propaganda enemiga" por parte de la dirección de nuestro país, lamentablemente, solo intensificó este efecto. Como Butusov cantó más tarde en "Goodbye, America", "Nos han enseñado a amar tus frutos prohibidos durante tanto tiempo". Al final, tras ganar impresiones, la mayoría de la gente decidió: "Queremos que seamos como ellos". Y cuando se dieron cuenta de que "ellos" no estaban tan rosados ​​como parecía al principio, ya era demasiado tarde.



Pero, para ser justos, vale la pena decir que ni siquiera son los Beatles, Pink Floyd o alguien más. Si la élite de nuestro partido fuera más flexible en términos de pensamiento y no se opusiera tan torpemente a la "propaganda enemiga", la fascinación por los talentos occidentales de la juventud soviética no haría daño. Al menos, no habría producido el efecto que tuvo lugar en la realidad. Después de todo, digan lo que digan, pero el mismo "Liverpool Four" es realmente un arte capaz de traer a colación "razonable, amable, eterno" en una persona.

Y hoy en la inmensidad de Internet, las pantallas de televisión y las ondas de las estaciones de radio, el mundo del espectáculo gobierna la pelota, lo que, por supuesto, no es un arte. Este es un producto orientado al consumidor que, en ocasiones, satisface los instintos humanos más básicos. Por eso es una amenaza. Por patético que parezca, estamos hablando de una amenaza a la soberanía nacional. Descubriremos por qué, pero comencemos un poco desde lejos.

Por el hecho de que alguien, tal vez, pregunte: “¿El autor cuelga etiquetas? ¿Existe algún criterio objetivo por el cual el mundo del espectáculo pueda distinguirse del arte? "

Ese es el punto que hay. Distinguir unos de otros no siempre es fácil, pero es posible. Y el criterio objetivo aquí es que el arte hace que una persona piense y experimente sentimientos verdaderamente profundos, reales y, por lo tanto, no siempre alegres y brillantes de una manera justa. Al mismo tiempo, el producto del espectáculo solo se desliza sobre la superficie, sin sacar a su consumidor de la zona de confort. Su tarea es ganar más, y para ello es mejor no presionar al consumidor. Como resultado, las estrellas del escenario actual, tanto nuestras como extranjeras, son bastante posibles de escuchar mientras beben cerveza y se colocan en posición horizontal en el sofá.

Pero con los clásicos, por ejemplo, tal número no funcionará. Por supuesto, puede intentarlo, pero realmente penetrar profundamente, no funcionará. Incluso la obra de los "Beatles", a pesar de la ligereza exterior, requiere cierta reflexión. Pero casi nadie reflexionará sobre el trabajo de Baskov o Stas Mikhailov. Al menos con la cabeza sobria. Sí, ellos, de hecho, escriben sus éxitos no por eso.

Entonces, ¿cuál es el peligro que puede representar el mundo del espectáculo para nuestro pueblo, especialmente en términos de pérdida de la identidad nacional, que se puede llamar soberanía cultural? ¿Y existe este peligro en otro lugar que no sea la imaginación del autor? Hay muchas razones para creer que existe.

Todo vuelve a ser extremadamente simple. Todos o casi cada uno de nosotros prestó atención a lo similares en contenido y forma que son las "pistas" modernas (incluso cada vez se llaman menos canciones). Además, esta similitud, al igual que en la ropa, a menudo no tiene fronteras nacionales. La creación de "mega-hits" está sucediendo en torno a los mismos patrones en todo el mundo.

Una vez hablé con una profesora de canto en una escuela de música para niños y, entre otras cosas, le pregunté en una conversación qué tan talentosa es la generación actual de sus alumnos. Ella respondió que todo es como siempre: hay tanto chicos con mucho talento como los que son vagos o apenas tiran del programa. Su porcentaje no cambia de un año a otro.

Pero con el tiempo, dijo, se convierte en un problema que los jóvenes vocalistas al cantar usan cada vez más inconscientemente la forma inherente a la cultura vocal estadounidense occidental. Y es casi imposible apartarlos de esto, porque simplemente reproducen en la práctica lo que escuchan en la interpretación de sus ídolos.

Parecería que esto es solo un detalle, pero el diablo, como saben, está escondido en esos detalles. Y, para confirmar la veracidad de lo que dijo el profesor, basta con salir a la inmensidad de YouTube y escuchar cómo los blogueros más populares entre los jóvenes se comunican con sus espectadores.

No nos vengaremos de todos, pero muy a menudo después de ver sus videos, queda la impresión de que está viendo una traducción doblada del inglés. Además, con la preservación de todas las entonaciones del idioma inglés o, mejor dicho, del idioma americano. Como dice el refrán, no hay necesidad de conquistar un país por medios militares si puedes imponer tu propio código cultural a su gente.

Y "pop", no solo musical, por cierto, en este sentido es una herramienta muy conveniente. Lo cual, además de imponer valores ajenos, también embota a su consumidor. ¿O alguien piensa que puedes escuchar a Buzova y ver a Katya Klap sin consecuencias en forma de tu propia degradación?

Una persona enganchada a la música pop se convierte rápidamente en representante de una enorme masa sin rostro, que es muy fácil de controlar. Nuestros mítines de "protesta" son un claro ejemplo de esto. ¡Cuán desinteresadamente la gente aplaude a veces las tonterías más perfectas, que son llevadas por megáfonos por "tribunas ardientes de las calles"! ¿Se debe a que las mismas tonterías les están llegando a los oídos a través de auriculares y radios?

Vale la pena mencionar por separado que la música pop puede tener cierto séquito “nacional”, que, sin embargo, no va más allá del nivel de “matryoshka-putin-balalaika”. Aunque todavía se pueden encontrar muchas personas que creen sinceramente que Babkina y el "Anillo de Oro" interpretan música popular rusa, y la serie de dibujos animados "Tres Bogatyrs" tiene una relación real con nuestras epopeyas.

Pero, ¿cómo resistir todo este flujo ?, se preguntará el lector. Encontraremos la respuesta a la pregunta de Mikhail Zhvanetsky, que ahora nos ha dejado, quien, a pesar de todas sus críticas a la URSS, una vez señaló un hecho muy interesante. En el escenario soviético, dijo Mikhail Mikhailovich, simplemente no había gente sin talento. Porque en ese momento las autoridades, aunque cometieron muchos errores, realmente trabajaron para educar a sus ciudadanos.

De hecho, en los años soviéticos en la televisión central o en la transmisión de radio de representaciones teatrales, la ópera, el ballet, las veladas literarias con la participación de clásicos vivos estaban en el orden de las cosas. Y había suficientes personas que vivían en pequeños pueblos y aldeas que conocían las novedades literarias y teatrales, simplemente viendo la televisión en casa.

Alguien dirá que incluso en las condiciones modernas, con la presencia de Internet, no hay problemas para unirse al arte superior. Bueno, eso es cierto, pero solo parcialmente. Dado que en términos de accesibilidad, el arte en el mundo moderno ni siquiera está cerca de competir con el mundo del espectáculo.

Pero un día, sin embargo, viviremos hasta el punto en que nuestras autoridades se preocupen seriamente por el problema de la degradación cultural que Rusia está experimentando ahora, y en lugar de hermosas palabras, pasarán a la acción. Y luego se enfrentarán a una tarea formulada de manera extremadamente clara: restringir suave pero consistentemente el acceso al espacio público para las personas que no pueden dar nada más que vulgaridad a sus fanáticos, y hacer que el arte elevado, y sobre todo el arte ruso, sea verdaderamente accesible. por cada habitante de nuestro país.

Habiendo aprendido a trabajar con su gente, el estado aprenderá a defender sus propios valores en la arena internacional, donde la cultura rusa puede convertirse en una de las fuerzas impulsoras más importantes de nuestra estrategia de "poder blando". Y aquí la experiencia soviética, rica tanto en logros como en errores, que deberían haberse evitado en el futuro, será muy útil.

Continuará ...